SOPHIE nous a montré le chemin

Au contraire, SOPHIE était intransigeante. Depuis les premiers travaux du producteur pour le label de musique électronique pionnier PC Music et la première compilation de 2015 Produit, au seul album studio de SOPHIE L'HUILE DE L'INTÉRIEUR DE CHAQUE PERLE , le musicien a changé à jamais la musique pop avec une vision singulière et sans faille. (SOPHIE a préféré ne pas utiliser de pronoms, selon l'équipe de l'artiste). labels Transgressive et Future Classic. Mais l'héritage de SOPHIE transcende la forme physique.

Le producteur a expliqué l'approche dans une interview début 2014 avec le blog Électronautes , affirmant que les tenants de la musique électronique comme la grosse caisse et le clap se sentaient obsolètes. SOPHIE a plutôt créé des batteries et des synthés artificiels à l'aide du synthétiseur matériel numérique Monomachine d'Elektrons, déformant les formes d'onde brutes en sons totalement uniques au lieu de s'appuyer sur des émulations d'instruments réels. Tout comme les chansons de SOPHIE, la personnalité publique de l'artiste s'est déconstruite et reconstruite au cours de la carrière de SOPHIE. Après ses débuts en association avec PC Music en 2013, l'artiste est passé de quelqu'un qui était autrefois largement anonyme à une icône transgenre dont la philosophie de construction de nouvelles réalités était constante et évidente.

La façon dont SOPHIE a manipulé la hauteur ressemblait à un moyen d'échapper à la dysphorie et d'explorer l'identité.

SOPHIE a confondu le public dès le début. Les premiers morceaux du producteur pour les artistes pop de PC Music QT et Hannah Diamond ont divisé les critiques en raison de la simplicité perçue de la chanson; en prenant les composants les plus minimaux de la pop et en exagérant son caractère artificiel, les morceaux satiraient le genre autant qu'ils le célébraient. Après la sortie de LEMONADE en 2014 et de BIPP en 2015, certains écrivains ont même accusé le producteur d'appropriation féminine, en supposant que SOPHIE était un producteur masculin – bien que l'artiste ait utilisé un nom typiquement féminin et ait largement collaboré avec des artistes féminines. Alors que PC Music et SOPHIE commençaient à se faire connaître du grand public en 2015, les critiques se sont insurgés à propos de McDonald's se synchronise et Collaborations avec Madonna , et le discours s'intensifie. Le son et la personnalité de SOPHIE étaient-ils révolutionnaires, ou le nom féminin de l'artiste et sa production changeante n'étaient-ils que de la façade sur des chansons pop ordinaires ? SOPHIE était-elle vraiment un génie avant-gardiste, ou simplement quelqu'un prétendant renverser un système tout en existant au sein de celui-ci ?

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Je pense que mes intentions ont été claires, mais peut-être mal interprétées, a déclaré SOPHIE dans un Vogue ado interview à l'époque du clip vidéo révolutionnaire de l'artiste en 2017 pour It's Okay to Cry. C'était une façon de clarifier vos intentions : face à une caméra et passionnément en synchronisation labiale avec les mots, je pense que votre intérieur est votre meilleur côté, SOPHIE était torse nu et joyeuse. Bien qu'il ait été lu comme une déclaration de sortie, a insisté SOPHIE, je ne suis pas d'accord avec ce terme. It's Okay To Cry était la manifestation la plus littérale du refus de SOPHIE de censurer pour un public hétéro et cisgenre; pour les femmes trans et les femmes non binaires, voir des seins dans un contexte de culture pop qui n'a pas traversé toutes les étapes de Tanner ou pourrait être éclipsé sur une cage thoracique plus grande pourrait contribuer grandement à soulager la dysphorie physique.

SOPHIE a été encore plus franche dans une interview en 2018 pour PAPIER : Pas besoin d'être appelée par un nom de femme et d'avoir des seins pour être comme une femme. Personnellement, c'est le type de corps que je préfère, et j'aime avoir des parties masculines et féminines de mon anatomie. C'était la première fois que je voyais une figure trans dans une interview publique discuter de la transition d'une manière qui n'était pas intéressée à expliquer Trans 101 aux lecteurs cis.

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Après le décès de l'artiste, critique et Paillettes dans le noir auteur Sasha Geffen tweeté que SOPHIE a privilégié la communication directe d'expériences intérieures complexes plutôt que des identifiants explicites dans des publications soignées sur les réseaux sociaux. Au lieu de cela, SOPHIE a simplement cru que le message parviendrait aux personnes qui en avaient le plus besoin. En parlant avec une poignée d'amis de TGNC lors de la rédaction de cet article, y compris des producteurs de musique, beaucoup ont déclaré qu'ils ressentaient déjà un lien avec la façon dont SOPHIE déformait les sons - bien avant de réaliser que ni eux ni leur inspiration n'étaient cis. La façon dont SOPHIE a manipulé la hauteur ressemblait à un moyen d'échapper à la dysphorie et d'explorer l'identité.

Comme beaucoup d'autres personnes trans, SOPHIE a également fait partie de mon parcours de genre, mais d'une manière différente. PC Music est apparu sur Internet quand j'étais au lycée, et le morceau ultra pétillant Hey QT a activé ma réaction de fuite ou de combat. Je ne pouvais pas me permettre de l'écouter à cause de cette féminité manifeste. J'ai résisté à tout aperçu d'euphorie de genre, à toute chance que je sois moins que la normale, n'acceptant ce fait que lorsque ma dysphorie s'est tellement aggravée que je ne pouvais plus l'ignorer. Une fois à l'université, je me sentais intrinsèquement paranoïaque et mal à l'aise avec les autres personnes trans, les accusant souvent injustement de me laver le cerveau lorsqu'ils me suggéraient d'essayer le THS. En même temps, j'ai vu certaines personnes trans que j'admirais, des personnes que je connaissais virtuellement et parasocialement, comme des objectifs sans tenir compte de leurs propres luttes avec leur identité et leur image de soi. Je voulais suivre quelqu'un d'autre, qu'il veuille ou non être suivi ; n'importe quoi pour être n'importe qui mais mon vrai moi.

SOPHIE a créé un ensemble d'œuvres qui ont frénétiquement déchiré le son et le genre, où l'amélioration et l'exagération ont créé la présentation la plus authentique.

Mais après le décès de SOPHIE, une chose étrange s'est produite. C'est peut-être parce que mon corps change comme celui de SOPHIE il y a trois ans, c'est peut-être parce que j'ai parcouru un long chemin dans ma compréhension de moi-même et des autres, mais quelque chose a cliqué pour moi. Pour la première fois, j'ai pu voir la musique selon ses propres termes. Prenez Whole New World, qui était pour moi le morceau le plus inécoutable à l'époque de Huiles Libération. Progrès poussant à travers le moule/tracant avec mes doigts, se réveillant, voulant grandir, SOPHIE gargouille imperceptiblement sur le morceau, dont la conception sonore ultra-percussive et battante avec peu de choses ressemblant même à de vrais instruments reflète cette idée de transcendance de soi physique. C'est presque trop brillant et explosif pour être entièrement géré, mais c'est pourquoi cela ressemblait à une expression si pure de son être. Une fois que j'ai réalisé que SOPHIE n'allait jamais rencontrer un auditeur à mi-chemin, j'ai finalement reconnu Whole New World pour ce qu'il était.

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La première fois que j'ai écrit sur SOPHIE, c'était aussi la première fois que j'écrivais en tant que Hannah Jocelyn. j'ai écrit un Examen de HUILE pour La ligne de meilleur ajustement , et je n'ai pas tout à fait compris, donnant à l'album une critique légèrement positive. J'étais aveuglé par le fait que j'étais dans le placard, et étant donné que mon vrai moi semblait si lointain et effrayant, j'avais rejeté SOPHIE. Même maintenant, j'ai du mal à me sentir exclu du fandom - comme l'un des beaucoup de personnes trans autistes , les lumières clignotantes et les gros plans extrêmes de Faceshopping suffisent à me surcharger sensoriellement. Mais la mission inébranlable de SOPHIE était une expression de soi inflexible et de trouver comment la transmettre dans un contexte grand public à travers des chansons pop de quatre minutes et des visuels intensément mémorables. Dans un monde qui n'est pas fait pour ceux comme SOPHIE, la solution était d'écraser et d'étirer la réalité pour faire place à l'euphorie.

Quand j'ai écrit ces critiques, j'ai interprété ces chansons comme des tentatives de connexion aux autres. Comme sur HUILE 's Infatuation, la chanteuse vedette Cecile Believe chante, Who are you/deep down?/ je veux savoir . Mais maintenant, en l'écoutant, j'ai l'impression qu'il s'agit davantage de développer une connexion avec soi-même. Si rien ne t'arrête, si tu pouvait sois ce que tu veux, comme le dit SOPHIE sur Immaterial, que pourrais-tu devenir ?

Pour tant de personnes dans le monde (y compris moi-même), cela est devenu une question particulièrement pressante au cours de l'année écoulée, lorsque la plupart des pressions sociétales se sont dissipées et que les personnes queer ont commencé à découvrir leur identité tandis que totalement isolé . Les mots dans Immaterial semblent presque prémonitoires : Sans mes gènes ni mon sang/Sans nom et sans type d'histoire/Où est-ce que je vis ?/Dis-moi, où est-ce que j'existe ? Comment répondre à cette question aujourd'hui ? Un changement de pronom dans votre bio ? Opération? Une vidéo de 40 minutes illustrant de manière dramatique l'acceptation de soi ? SOPHIE a fait face à cette question et a créé un ensemble d'œuvres qui ont frénétiquement déchiré le son et le genre, où l'amélioration et l'exagération ont créé la présentation la plus authentique.

SOPHIE a montré que toutes les règles que nous nous imposons sont arbitraires, qu'il est plus important de suivre sa propre muse et que nous pouvons toujours célébrer activement nos différences - même si cela signifie effrayer certaines personnes.

Entendre tout le catalogue de SOPHIE a complété une prise de conscience progressive que malgré nos similitudes, l'expérience trans de personne n'est la même. Je n'aime toujours pas vraiment être transgenre, mais cela ne veut pas dire que quelqu'un d'autre ne le peut pas. SOPHIE a montré que toutes les règles que nous nous imposons sont arbitraires, qu'il est plus important de suivre sa propre muse et que nous pouvons toujours célébrer activement nos différences - même si cela signifie effrayer certaines personnes.

Bien qu'il ne soit toujours pas clair si SOPHIE a signalé deuxième album n'a jamais été terminé, ou s'il sortira, il est clair que l'héritage de l'artiste est déjà vivant. Les textures viscérales du producteur ont fait leur chemin dans la musique de la pop star devenue culte Charli XCX et du rappeur de Long Beach Vince Staples. Ils se sont également répandus au-delà du travail direct de SOPHIE; La scène hyperpop d'aujourd'hui est redevable à l'expérimentation de SOPHIE. Il est impossible de ne pas entendre l'artiste dans le chaos d'actes queer comme 100 gecs ou Black Dresses, tandis que des artistes plus jeunes et émergents comme le farceur hyperpop Fraxiom admis combien ils doivent leur succès à SOPHIE. SOPHIE a déjà changé la musique pour toujours. C'est à la prochaine génération de personnes trans de continuer à créer des mondes pour nous-mêmes et à prendre de la place sans devoir à personne des excuses ou des explications.