Vêtements pour femmes inspirés de la mode masculine pour tous les genres : dans les coulisses du défilé NYFW de Monse

Les mots semaine de la mode me stressent instantanément, peu importe le contexte. L'expression déclenche une bobine d'images dans mon cerveau, toutes se déplaçant si rapidement que je ne peux pas les suivre : des assistants qui courent frénétiquement à la recherche de ruban adhésif double face, des photographes jonglant avec des appareils photo pour obtenir la photo parfaite, puis moi-même essayant de se faufiler à travers des foules de gens incroyablement bien habillés, un styliste criant constamment OÙ EST SA CHAUSSURE GAUCHE ? !

Mais dans les coulisses du show pour le label basé à New York Monse vendredi, tout le monde était assez concentré. Il y avait une excitation tranquille, comme si vous pouviez sentir chaque personne là-bas exploiter une énergie qui ne pouvait être libérée que pendant le spectacle. Je ne peux qu'imaginer que cette énergie est transférée du haut vers le bas ; que l'équipe de Monse se tourne vers ses dirigeants, les designers Laura Kim et Fernando Garcia, et se sent rassuré par leur soutien, leur confiance et leur aisance à organiser un défilé pour la Fashion Week de New York.

La marque de vêtements pour femmes inspirée de la mode masculine a présenté pour la première fois des mannequins masculins dans son défilé vendredi, citant cela comme l'évolution naturelle de Monse - pour accroître la diversité en termes de casting et passer au territoire unisexe pour 2019. Et bien que nous sachions que la mode n'a pas de sexe , il est agréable de voir les créateurs noter qui porte leurs vêtements (ils vous voient sur Instagram) et élargir leur gamme dans de nouvelles directions pour convenir à un public plus large.

Parmi les mannequins qui ont volé la vedette, il y en avait. favoris Duckie Thot et Teddy Quinlivan, et nous avons parlé avec ce dernier - l'un de nos Queeroes 2018 - sur l'influence de la mode sur les constructions sociétales du genre et l'inclusion des personnes trans dans l'industrie. Nous avons également eu le plaisir de photographier le défilé et de discuter avec le duo dynamique derrière Monse de la Fashion Week de New York, de ce qu'ils recherchent lors du casting de mannequins et des vêtements neutres.

La piste de Monse

En parcourant les collections sur le site Web de Monse, il y a un modèle qui modélise chaque look par saison. Quelle est la justification de cette décision créative intentionnelle ?

García : Ah, pour les pré-collections ? C'est une conversation que nous avons en interne pour nous assurer que le modèle représente ce que la marque représente pour nous tous, pas seulement pour Laura et moi-même. Les modèles que nous choisissons comme 95% du temps sont des personnes qui se sont tournées vers la marque de manière organique. Ils ont tendu la main et porté nos vêtements. Donc à partir de là, une relation très normale en ressort. Nous les supplions de faire quelque chose pour nous parce qu'ils sont si beaux et si importants, et ils sont d'accord. C'est comme ça que Monse est depuis le premier jour. Faire appel à des personnes qui croient en la marque et travailler dur pour en faire une réalité.

Aviez-vous des points non négociables concernant le casting de cette émission ?

García : Nous choisissons toujours des personnes qui se sentent bien pour la maison, et le processus était très organique. En fait, pour la première fois, nous avons décidé de mettre des garçons dans nos vêtements. Parce qu'au fur et à mesure que la maison a évolué, avec des vêtements inspirés de la mode masculine comme point de départ, il semble maintenant naturel d'avoir des gars dans notre casting. Je pense que nous sommes une maison du moment. En ce moment, c'est bien d'avoir des gars qui promènent nos vêtements parce que c'est instinctif pour nous.

Kim : En été, nous avions tellement de gens qui nous envoyaient des photos d'eux portant nos vêtements, mais c'était un groupe de gars. Ils étaient comme 'Oh, nous sommes des garçons de Monse'. Il nous a semblé naturel de commencer à les adapter.

Dans les coulisses de Monse Dans les coulisses de Monse

C'est comme ça qu'ils s'appellent ? Monse les garçons ?

Laura: Homme je sais

[rires] C'est mignon. Comment la conception de vêtements a-t-elle changé votre relation avec ce que vous portez, personnellement ? Comment cela a-t-il changé votre rapport personnel à la mode, à vous regarder dans le miroir et à assembler un look ?

García : Laura et moi avons des réponses très différentes à cela.

Kim: Je le drape généralement sur moi. Pour moi, c'est très personnel. Je dois m'assurer que je me sens nouveau quand nous travaillons, et souvent nous n'avons pas de modèle adapté, alors j'essaie des choses.

García : Et Laura a une silhouette modèle, alors...

Kim: Pas vraiment. [des rires]

García : – pour elle, tout tombe bien et se drape bien. Je suis petite et je ne peux pas vraiment porter tout ce que je crée, alors je fais de la simplicité. En fin de compte, si ce que je conçois n'a pas l'air assez facile ou simple, je sais que cette personne n'aura pas l'air aussi à l'aise que moi lorsque j'achète mon t-shirt et mon jean.

Dans les coulisses de Monse

Quel a été le point culminant de la mise en place de ce spectacle NYFW ?

García : Voir l'excitation de notre équipe lorsque nous avons commencé le casting de cette saison particulière…

Kim : Tu vois des vêtements sur de vrais mannequins, tu vois tout le monde se rassembler… Notre équipe est très excitée, ce qui me rend vraiment heureuse.

García : Quand notre équipe est excitée, nous sommes excités.

Selon vous, où l'industrie doit-elle s'améliorer en termes de vêtements unisexes ou non sexistes, et comment Monse fait-elle évoluer cela ?

García : Je pense que c'est une chose très spécifique qui fonctionne pour nous cette saison. Ce n'est pas que tout le monde devrait porter des vêtements neutres.

Kim : Chacun doit faire ce qu'il est à l'aise de faire. C'est ce qui est unique à propos de nous en ce moment. Nous pouvons faire ce que nous voulons.

Dans les coulisses de Monse Dans les coulisses de Monse

Quelle est une chose que vous avez apprise sur la Fashion Week que la plupart des gens qui ne travaillent pas dans l'industrie ne savent pas ?

Kim : C'est épuisant. [des rires]

García : À quel point nous sommes impliqués dans le côté commercial des choses dans le climat actuel. Il ne s'agit pas seulement d'esquisser une idée et de donner vie aux choses un mois avant le spectacle. Il s'agit bien plus de gérer une équipe et de s'assurer que tout se passe bien.

Kim : Pour nous, nous devons nous assurer que tout le monde est heureux.

García : Le design est presque comme une réflexion après coup, mais certainement égal à la priorité de s'assurer que notre équipe est heureuse.

Dans les coulisses de Monse

La visibilité trans dans les médias a-t-elle influencé votre processus de conception et/ou votre perception de Monse et du marketing ? Si oui, de quelles manières ?

García : Je pense que cela nous a donné un peu plus de courage pour poursuivre des choses qui semblaient naturelles. Voir tout le monde présenter ses histoires rend tout le monde un peu plus confiant pour croire en la nécessité de s'exprimer, d'exprimer et de concevoir ce qu'il ressent à l'intérieur.

Vous travaillez ensemble depuis 2009. Comment votre relation a-t-elle évolué et comment votre processus de conception a-t-il évolué avec la croissance de votre relation ?

Kim : Ça a toujours été pareil, tu ne crois pas ?

García : Je pense que nous avons toujours été yin et yang depuis le premier jour. Elle est toujours réaliste; Je suis plutôt optimiste. Je pense que c'est quelque chose qui est resté constant. Mais gérer et s'assurer que tous les membres de notre équipe sont heureux, et gérer le côté commercial des choses est quelque chose que nous avons adopté davantage dans nos vies depuis que nous avons quitté Oscar de la Renta la première fois pour démarrer Monse.

Quelle est la tendance qui s'est démodée et que vous voulez vraiment revenir, que ce soit en tant que designer ou consommateur ?

García : J'ai toujours porté un t-shirt et un jean, donc je me fiche des tendances.

Kim : Je suis en fait plus excité de voir ce qui va se passer ensuite plutôt que de regarder en arrière et de manquer quelque chose de nouveau. Je pense que la mode est vraiment excitante en ce moment.

García : Je pense que les médias sociaux ont tellement accéléré les choses que beaucoup de gens sont perturbés. Mais ils doivent le faire avancer - faire avancer votre marque. Prendre des risques. C'est le moment de le faire.

La piste de Monse

Teddy Quinlivan sur Monse et l'industrie de la mode

La piste de Monse

James Emmermann

Quel impact l'industrie de la mode a-t-elle sur le monde en général en ce qui concerne la façon dont nous pensons au genre ?

Je pense qu'il y a déjà eu un changement très fort et positif. J'ai vu plus de modèles trans sur la piste récemment que jamais - jamais. Je pense que les vannes sont ouvertes pour l'inclusivité. Les marques commencent à réaliser qui achète des vêtements : il y a des clients queer, des clients trans, des clients gay. C'est une culture. La culture de la mode et la culture queer se croisent. Je pense que les clients les plus fidèles de la mode seront toujours des personnes queer, car cela fait partie de leur expression de genre. La mode a un rôle très important à jouer là-dedans.

Quelle est votre réponse aux personnes qui considèrent la mode comme frivole ?

Je pense qu'à bien des égards, c'est frivole. Je pense sincèrement qu'il n'est absolument pas nécessaire que vous achetiez une paire de chaussures à 2 000 $. Vous n'en avez pas besoin. C'est frivole, mais cela fait partie de l'excitation. Je veux dire, nous sommes des êtres humains. Nous aimons la frivolité. Célébrer la beauté, la couleur et la vie fait partie de la culture humaine. Je pense que la mode est un lieu où tant de choses différentes se croisent. La musique croise l'art qui croise l'activisme. Il y a tellement de choses à faire.

Malgré le fait que ce soit frivole, c'est tellement agréable. Je pense qu'il est normal que certaines choses soient juste très chères, belles, amusantes et désirables à porter. Je pense que c'est normal de vivre dans une industrie avec des rêves et de la fantaisie. Je ne pense pas que cela doive être super sérieux tout le temps. Je pense que quiconque essaie d'y accorder autant d'importance doit probablement réfléchir un peu plus à la vie. Il se passe des choses importantes dans le monde, mais je pense que la mode en tant que média est une excellente porte d'entrée. Donc, je ne discrédite pas la mode. J'aime la mode. Je dis juste que nous méritons de célébrer la vie et la beauté. C'est normal que quelque chose soit frivole. Je ne pense pas que la frivolité soit nécessairement négative.

Qu'est-ce qui est le plus excitant pour vous à propos de Monse et de marcher dans ce spectacle ?

Pour commencer, Laura et Fernando sont de jeunes designers talentueux. Moi et Fernando en particulier, vivant juste dans la même ville et étant dans la culture queer et l'industrie de la mode, avons développé une sorte d'amitié tout au long de nos années de travail ensemble. C'était si spécial. Pour moi, il y a cet aspect qu'ils sont tous les deux des designers socialement pertinents. C'est tellement incroyable de mettre en avant la créativité à ce niveau quand il s'agit de deux designers immigrés américains. Je pense que c'est quelque chose de très spécial. Monse est nouveau, frais et cool, et New York a besoin de quelque chose de frais et cool. J'entre dans un magasin et tout le monde vend Monse et tout le monde l'achète. Ce sont aussi des gens vraiment formidables, et j'aime les soutenir. Et j'aime les vêtements.

Alors que la visibilité des mannequins trans et non conformes au genre augmente, qu'espérez-vous changer en ce qui concerne l'inclusion des trans dans l'industrie de la mode ?

Il y a beaucoup de responsabilité sur la mode pour définir les tendances. De toute évidence, la mode est l'endroit où les gens décident de ce qui est de bon goût, de ce qui est cool, de ce qui est désirable et de ce qui est ambitieux. Je pense que la mode a un très grand rôle à jouer pour rendre le monde plus équitable en général. La mode, parfois, a très bien réussi à le faire. Les gens de la mode sont généralement parmi les premiers à sauter dans le train avec le changement social, car c'est une industrie d'étrangers et de personnes queer. Il y a aussi un autre côté de la mode qui est vraiment gourmand et axé sur l'argent, bien sûr. C'est une épée à double tranchant, mais pour la plupart, les créatifs de la mode font juste ce qu'ils peuvent pour la faire avancer.

Dans les coulisses de Monse

Les entretiens ont été édités et condensés pour plus de clarté.

Photographié par James Emmermann