Style hip-hop

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Du gangster au hipster: l'évolution du style hip-hop

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Lorsque le rappeur Lil Wayne est monté sur la scène des MTV Video Music Awards cette année, il a fait vibrer les langues et les tweets avec son pantalon moulant inspiré du safari. Les critiques et les fans ont largement critiqué le jean skinny imprimé léopard Tripp NYC de Weezy (un jean, pas un jegging). Mis à part le fait qu'ils n'ont rien laissé à l'imagination sous l'équateur, techniquement ils étaient aux femmes jeans. Le plus grand artiste du hip-hop s’est essentiellement travesti à la télévision nationale. Contrairement à d'autres facettes du divertissement, le hip-hop a traditionnellement été hypercritique de la flexion des sexes, à l'exception du soulagement comique comme Eminem portant une robe pour se moquer de Britney Spears dans le clip de The Real Slim Shady. Le tollé, alors, était naturellement énorme: Lil Wayne était-il devenu mou? Qu'est-ce qui s'est passé ensuite: des rappeurs en kilt?



Peut-être un jour, mais Wayne était loin d'être mou. En fait, il était juste sur le point.

Sur la photo: Lil Wayne se produit aux MTV Music Awards 2011 en jeans pour femmes.
Lil Wayne - Crédit: Getty ImagesLe style hip-hop a toujours été imprégné d'un idéal de masculinité urbaine, les rappeurs se donnant beaucoup de mal pour exsuder le machisme et le pouvoir. Comme le parangon de ce qu'est la virilité je ne sais quoi' ou le «swag» plus familier - a changé avec le temps, tout comme l'image acceptable de ce à quoi un rappeur devrait ressembler. Wayne ne faisait que refléter l'éthos libre d'esprit actuel où les styles se fondent les uns dans les autres et où un homme exerce son influence à travers l'individualisme. Big Sean, le maven du streetwear, nous a résumé la philosophie insouciante plus tôt cette année: lorsque vous êtes un pionnier au lieu de suivre les tendances, vous ne vous en faites vraiment rien.



Pour bien comprendre comment nous en sommes arrivés à ce point, nous avons plongé dans nos archives pour examiner une brève histoire des looks les plus influents du hip-hop et les notions sous-jacentes de l’identité masculine qui les ont propulsés du quartier à la piste.

Concessionnaires et B-Boys: de la fin des années 70 au milieu des années 80

Identité masculine: Les marchands se sont assis au sommet de l'économie alimentée par la drogue et ont servi de modèles pour les hommes grandissant dans le centre-ville. Ceci, associé à la silhouette de la folie populaire des B-Boy, a créé la première norme de la mode.



Le style hip-hop commence au berceau de la culture elle-même, dans le South Bronx, au milieu de la politique de l'ère Reagan et du début de l'épidémie de crack. Ces conditions ont créé des microéconomies dans les centres-villes où les trafiquants de drogue comme Azie Faison de Harlem représentaient le summum de la richesse et du pouvoir pour les jeunes hommes. Le choix de la robe des concessionnaires - de grandes chaînes en corde dorée (appelées chaînes dookie pour leur apparence), des chapeaux Kangol, des cuirs Modern Creation Munich et des marques de créateurs telles que Louis Vuitton et Gucci - représentaient le succès dans les ghettos. Les premiers artistes, de LL Cool J à Big Daddy Kane, voulaient imiter les mêmes personnages plus grands que nature lorsqu'ils créaient leurs images de scène.

Fait intéressant, l'authenticité des noms de marque n'était pas aussi importante que son essence pendant cette période. Un créateur en quelque sorte, Dapper Dan, a lancé sa propre entreprise de cottage à Harlem en créant des pièces personnalisées pour les rappeurs en utilisant des échantillons de logos haut de gamme allant de sacs à vêtements de luxe pour fabriquer n'importe quoi, des vestes aux costumes. Le caractère unique et flagrant (qui croyait vraiment que Gucci fabriquait des survêtements noirs et dorés criards?) Est ce qui a permis à Dan de facturer des prix élevés. Raide, même selon les normes actuelles selon DÉFinition: L'art et le design du hip-hop par Cey Adams et Bill Adler: 1 200 $ pour une tenue «Fendi», 1 400 $ pour «Louis Vuitton» et 1 500 $ pour «Gucci».

Comment Run-D.M.C. a changé de style hip-hop, ensuite ...

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