Les 15 moments les plus puissants de la divulgation

En train de regarder Divulgation en tant que personne trans, cela ressemble beaucoup plus à une thérapie qu'à un divertissement. Le film ( maintenant en streaming sur Netflix ), dirigé par Sam Feder et entièrement réalisé par des personnes trans, capture l'histoire de la façon dont les cinéastes cisgenres nous ont dépeints à l'écran – des images muettes du début du XXe siècle à aujourd'hui – et comment ces représentations ont influencé la façon dont nous nous comprenons. Voir ces représentations peut être déprimant et exaspérant, car elles démontrent comment la société a été conditionnée pour nous trouver dégoûtants, dangereux et jetables. Mais grâce à cette éducation brutale, offerte exclusivement par la voix de nos proches, nous recevons quelque chose d'essentiel : le contexte.



Si rien d'autre, quoi Divulgation fait pour les personnes trans - moi y compris - est le contraire de l'éclairage au gaz. Il affirme que chaque légèreté, chaque regard narquois, chaque commentaire et action haineux auxquels nous sommes confrontés presque quotidiennement n'est pas un incident isolé, mais plutôt le résultat logique d'un projet culturel séculaire visant à notre effacement constant et sans cérémonie. Divulgation présente cette histoire avec une préoccupation unique, avec une attention mondiale sur la façon dont la tenir est vitale pour notre libération.

Le film n'est en aucun cas parfait; il accorde peu d'attention à l'identité non binaire et simplifie peut-être à l'excès le virage représentationnel des disgrâces de Le silence des agneaux et Le jeu des pleurs aux triomphes de Transparent , Je suis Cait , et Pose . Mais ce sont des lacunes que les cinéastes reconnaissent, capturées en un moment central : il existe une solution en un mot à presque tous les problèmes des médias trans, déclare l'actrice et écrivaine Jen Richards, More.

Ci-dessous, retrouvez 15 des moments les plus marquants du documentaire révolutionnaire :



L'actrice et activiste Laverne Cox présente le point de départ conceptuel de Divulgation :

Je pense que pendant très longtemps, la manière dont les personnes trans ont été représentées à l'écran a suggéré que nous ne sommes pas réels, a suggéré que nous sommes malades mentaux, que nous n'existons pas. Et pourtant, je suis là. Nous voilà. Et nous avons toujours été ici.

L'acteur Brian Michael Smith discute du mélange de stéréotypes sexistes et racistes dans le film de 1914, L'enchantement de la Floride :



Dans L'enchantement de Floride, elle mange la graine et le tour est joué ; elle se réveille [et] c'est un homme. Et non seulement nous examinons l'expression de genre, mais aussi les attentes racistes. Alors le [personnage] blanc devient ce dandy de la haute société, comme l'idéal de ce qu'un homme devrait être. Mais alors sa servante est forcée de prendre la semence; elle devient ce valet agressif qui est violent [et apparaît en blackface]. Et donc même dans ce fantasme transgressif de genre, vous avez ces personnages blancs en blackface jouant ces versions horriblement fantastiques des Noirs.

Le directeur des médias et de la représentation trans de GLAAD, Nick Adams, souligne à quel point la statistique selon laquelle 80 % des Américains ne connaissent pas personnellement une personne ouvertement trans a un impact sur la communauté trans :

Les personnes trans ont également appris à penser à elles-mêmes [par les médias]. Nous ne sommes pas élevés, généralement, dans une famille où d'autres personnes trans sont autour de nous. Ainsi, lorsque nous essayons de comprendre qui nous sommes, nous nous tournons vers les médias pour le comprendre, car tout comme les 80 % d'Américains qui disent ne pas connaître une personne trans, c'est souvent vrai pour les personnes trans également. . Nous ne connaissons pas une personne trans pour déterminer qui nous sommes. Donc, nous nous tournons vers les médias pour comprendre, 'Qui est comme nous?'

L'écrivain Zeke Smith explique comment pour de nombreuses personnes transmasculines, la première réponse à cette question a été offerte par le personnage profondément imparfait de Max de la série originale de Le mot Je:



Max est le premier personnage transmasculin récurrent d'une série télévisée. Ensuite, Max commence la testostérone, et Max passe de gentil et sympathique à un connard déchaîné... Les scénaristes et producteurs de Les mots L approche de Max est qu'ils voient de plus en plus d'hommes trans entrer dans la communauté lesbienne et qu'ils sont des traîtres au féminisme. Nous ne sommes pas censés soutenir Max ; Nous sommes censés nous enraciner contre Max.

Laverne Cox diagnostique l'une des deux principales manières dont le public a été conditionné à réagir aux réalités trans - en riant d'eux :

Je ne peux même pas vous dire combien de fois j'ai été dans l'espace public, en particulier au début de ma transition à New York, quand j'entrais dans un wagon de métro et que les gens éclataient de rire, comme si mon existence là-dessus voiture de métro n'était qu'une blague. Et je pense que les gens ont été formés pour avoir cette réaction.



En discutant Le silence des agneaux , Jen Richards présente l'autre — horreur :

J'étais sur le point de traverser une période de transition et j'ai trouvé le courage d'en parler à l'un de mes collègues. Et c'est une femme très, très intelligente, une musicienne très, très talentueuse, très bien éduquée, très mondaine, et elle m'a regardé et a dit : 'Tu veux dire comme Buffalo Bill ?' Son seul point de référence était cette série dégoûtante et psychotique. tueur qui chasse les femmes pour les tuer et les écorcher, afin de revêtir leur corps — pour littéralement s'approprier la forme féminine, ce qui est exactement l'argument féministe contre l'existence des femmes trans.

L'actrice et productrice Rain Valdez s'ouvre sur l'expérience de regarder des films avec des récits trans pénibles avec sa famille lorsqu'elle était enfant :

Ma famille et moi regardions toujours des films ensemble. Nous regardions Porte-savon , mais avant que nous n'arrivions à la fin [lorsqu'un personnage important du film est dramatiquement dévoilé], ma famille est devenue vraiment silencieuse, car cela leur a confirmé que si je choisissais une certaine vie, je serais le méchant, ou je ne serait pas aimé. J'avais 7 ou 8 ans à l'époque... Je me souviens que le lendemain matin, ma mère essayait de me faire porter des vêtements plus masculins.

L'actrice et productrice Trace Lysette explique les problèmes liés à la représentation constante des personnes trans comme des travailleuses du sexe :

Non pas qu'il y ait quelque chose de mal à faire du travail du sexe pour gagner sa vie, mais ce n'est tout simplement pas tout ce que nous sommes. Et en tant qu'ancienne travailleuse du sexe, je sens que je peux en parler. Et si vous ne nous voyez que comme une seule chose, sans aucune vie en dehors de cela, les gens ne nous verront jamais comme une personne à part entière.

Le créateur de médias et écrivain Tiq Milan note les oublis racistes de Les garçons ne pleurent pas , qui impliquent l'exclusion par les cinéastes d'un personnage noir du récit :

Il y avait un homme noir là-bas qui a été tué, qui était [Brandon Teena’s] copain, qui était un ami, un allié pour lui, et ce type a été complètement effacé du film. Cela a changé le film pour moi. C'est l'effacement des Noirs; donc c'est [impliquant], vous ne pouvez pas avoir des personnes trans queer et Blackness dans le même espace en même temps. Alors qu'est-ce que ça dit de mon cul noir trans queer ... Ils me disent que je ne peux pas exister dans ma noirceur et ma queerness et ma transness.

Jen Richards dévoile la transphobie implicite inhérente à la notion de « divulgation » :

Lorsque vous commencez à regarder des clips trans à la suite, vous voyez à quelle fréquence toutes les personnes autour du personnage trans se sentent trahies ou menties. Mais franchement, je déteste un peu l'idée de divulgation dans le sens où elle présuppose qu'il y a quelque chose à divulguer. [La divulgation] renforce l'hypothèse qu'il y a un secret qui est caché et que j'ai la responsabilité de le dire aux autres, et cette présuppose que l'autre personne pourrait avoir une sorte de problème ou de problème avec ce qui doit être divulgué et que ses sentiments comptent plus que les miens.

Zeke Smith discute des implications du trope selon lequel la présence de personnes trans dans les médias s'accompagne souvent de vomissements et de la performance d'une maladie physique :

Enfant, mon film préféré était Ace Ventura : détective animalier . Et puis je le regardais à l'université, alors que j'étais en transition. Et j'étais vraiment déprimé, et je pense que je voulais quelque chose dont je savais qu'il allait m'élever et me rendre heureux. Et puis nous arrivons à la fin, [où] il y a cette longue scène de [Jim Carrey] qui vomit, incite à vomir, se brosse les dents, se gratte la langue, gargouille avec un rince-bouche, essayant de se purifier du fait qu'il a établi un contact romantique avec une personne trans … Et puis, comme il va avoir son moment scooby-doo, il le fait en tirant sa jupe, en la retournant et en exposant le fait que ses organes génitaux sont rentrés. Que vous soyez une personne trans, que vous ayez existé, que vous ayez rendu les gens physiquement malades, c'est ainsi que mon film préféré d'enfant s'est terminé.

L'actrice MJ Rodriguez revient sur la première fois qu'elle a regardé Paris brûle :

j'avais vu Paris brûle quand j'avais 11 ans. Mais je ne comprenais pas vraiment ce que je regardais. Je viens de voir de belles personnes à l'écran. Je n'ai pas entendu les mots. Je viens de voir le bonheur et la joie. Quand il m'est venu à l'esprit de comprendre réellement, j'étais comme, Oh mon Dieu, ce sont mes sœurs ici, mais la lutte est réelle.

L'actrice et écrivaine Sandra Caldwell se souvient d'avoir vécu furtivement à Hollywood, puis d'avoir vu de plus en plus de femmes trans de couleur percer dans l'industrie tout en vivant ouvertement :

Ce que j'avais appris du monde des balles était grandiose. J'ai tout poussé… [pour vivre] furtivement. Savez-vous ce que c'est que d'aller sur un plateau et d'avoir peur ? Votre tête essaie désespérément de rester dans la scène. Vous vous réveillez effrayé. Vous vous endormez effrayé. Vous essayez de savoir si quelqu'un va lâcher la bombe ce jour-là, le lendemain. Quand est-ce que ça va arriver ? Donc tu as juste peur tout le temps. Mais de toute façon, j'ai fait ce que j'avais à faire. Cela s'appelait la survie. Cela s'appelait la survie.

... J'ai d'abord vu Laverne Cox - j'ai juste pris ma tête et je l'ai fait tourner. Et puis j'ai vu un autre film. J'ai dit, Que ce passe-t-il? Avons-nous surmonté et personne ne me l'a dit? Que ce passe-t-il? Et puis j'en ai vu d'autres, et je m'en vais, Que se passe-t-il? Comment font les enfants ?

Jen Richards discute d'un moment qui a changé la vie de l'émission controversée, Je suis Cait, dans lequel un père parle avec éloge de son enfant trans :

Je regardais ce père, et ça faisait juste mal, parce que je devais être d'accord avec ma mère qui disait, je ne t'appellerai jamais Jen, parce que Jen a assassiné mon fils. Il fallait que je sois d'accord avec ça, pour survivre, pour ne pas pouvoir voir ma grand-mère avant qu'elle ne meure, parce que je ne pouvais rentrer à la maison que si je m'habillais en garçon... Quand j'ai vu ce père aller tellement plus loin que je ne le pensais possible, ça fait mal. Je ne pouvais pas le supporter, parce que tout d'un coup, tous ces gens qui ne pouvaient pas m'accepter, quand j'ai su qu'il était possible d'aller au-delà de l'acceptation, [j'ai pensé], Pourquoi ma mère n'aurait-elle pas pu être comme lui ? C'est la question que je n'ai jamais posée jusqu'à ce moment-là... Mais la personne qui est le plus responsable de ne pas avoir ce genre de vision, c'est moi. je Je ne me suis jamais vu comme ce père voyait son propre enfant. Je ne m'étais jamais regardé avec l'amour, le respect et la crainte que ce père avait pour son propre enfant. Personne ne m'a regardé de cette façon. Comment pourrais-je me regarder ainsi ? Il fallait que je vois ça.

Chase Strangio soutient que la représentation sans redistribution matérielle radicale ne suffira jamais à transformer substantiellement la vie de la majorité des personnes trans :

La personne trans sur le tapis rouge, ou la personne trans à la télévision et au cinéma, ce genre de représentations de la transité peut provoquer la rage chez un spectateur. Et ce spectateur n'a pas accès au personnage; ils ont accès à la personne dans la rue. Je pense que cela rend particulièrement important pour nous de faire pression pour la redistribution matérielle, sinon tout ce que nous faisons est d'élever certaines personnes dans la sphère des puissants et en aucun cas de travailler à perturber les systèmes qui excluent la plupart des personnes trans de la survie matérielle. .