11 documentaires de traînée incinérants de perruques à surveiller pour la fierté

Alors que la drague est omniprésente, des couvertures de magazines aux podiums en passant par la télévision aujourd'hui, pendant des siècles, c'était un phénomène souterrain qui était illégal dans tout le pays (et dans certains pays, il l'est toujours). Les personnes qui ont joué en drag et inspiré certaines de nos reines préférées aujourd'hui méritent également que leurs histoires soient entendues. Pour chaque Trixie Mattel, il y a une mère légendaire comme Flawless Sabrina; pour chaque Shangela, un Landon Cider. Et il existe de nombreuses façons de les découvrir au-delà de l'écran de télévision. En fait, il existe une multitude de documentaires drag qui révèlent la vie d'artistes à travers le pays et le monde.



Pendant le mois de la fierté, vous avez probablement vu le drag célébré aux côtés du reste de la culture queer, mais si vous voulez en savoir plus sur les reines qui ont inspiré et également profiter d'excellents films, voici quelques chefs-d'œuvre emblématiques et des chefs-d'œuvre nouvellement créés qui font la lumière sur queer mondes passés et présents à travers le prisme de la drague ainsi que de la culture de la salle de bal, du burlesque, d'Hollywood, et plus encore. Couvrant les 50 dernières années, ils incluent tout, des premières incursions du film documentaire dans le drag aux films qui ne sont même pas encore sortis.

La reine

La reineCopyright Kino International / Everett Collection

La reine (1968)



Réalisé par Frank Simon

La reine est un documentaire emblématique relatant le concours de dragsters Miss All-America Camp à New York (le drag était en fait illégal à New York au moment où il a été réalisé en 1967, et l'événement a été appelé un événement satirique pour contourner les règles), dirigé par drag interprète Flawless Sabrina. Il a fait ses débuts au Festival de Cannes et a fait des vedettes de plusieurs de ses participants. Il a été salué par l'écrivain désormais célèbre Renata Adler dans Le New York Times l'année où il est sorti et a exposé de nombreux publics grand public à traîner pour la première fois. Le film capture également la superbe reine Cristal La Beija , qui, dans une scène mythique, accuse le concours de racisme. Elle a ensuite créé la scène de la maison et de la salle de bal qui est toujours en place aujourd'hui. Le film a célébré son 50e anniversaire l'année dernière et sortira dans une nouvelle restauration 4K cette année le 28 juin.

Paris brûle

Paris brûleBlanc cassé Productions/avec la permission d'Everett Collection



Paris brûle (1990)

Réal.Jennie Livingston

Paris brûle a exposé le grand public au monde vibrant et queer de la culture du drag ball du centre-ville de New York, en suivant la vie des participants, leurs hauts et leurs bas, dans et hors du monde de la salle de bal. À ses débuts, il a remporté le Grand Prix du Jury du Festival du film de Sundance en 1991 et le Meilleur documentaire au Festival international du film de Berlin. Bien que de nombreuses parties du film soient considérées problématique aujourd'hui - par exemple, Livingston est blanc et des inquiétudes ont été soulevées au sujet de son regard extérieur, entre autres détails - il a également célébré la vie de personnes de couleur queer et transgenres à une époque où peu d'autres films l'ont fait et, dans le processus, est devenu un moyen de revenir sur l'évolution de la représentation. Paris brûle a été remasterisé et réédité cette année dans les villes du pays et est également disponible sur Netflix.

Wigstock le film

Wigstock : le filmSamuel Goldwyn Films/avec la permission d'Everett Collection

Wigstock : le film (Année mille neuf cents quatre-vingts-quinze)



Réal. Barry Shil

Wigstock se produisait à New York depuis les années 1980, à l'origine dans le Tompkins Square Park d'East Village. Ce film de concert a été réalisé lors de l'événement de 1994 après son déménagement au Christopher Street Pier, ayant vraiment dépassé sa première salle. Il présente l'animatrice et cofondatrice Lady Bunny, ainsi que des performances emblématiques de Miss Coco Peru, RuPaul, Mistress Formika et d'autres légendes new-yorkaises.

Un autre documentaire de Wigstock a été réalisé en 1987 par un vidéaste Tom Rubnitz , qui a également réalisé des courts métrages mettant en vedette RuPaul et Lady Bunny dans leurs premières années de drag (ils sont tous les deux dans son infâme Surprise de cornichon vidéo). Wigstock de Rubnitz dure un peu plus de 20 minutes et vous pouvez tout regarder sur Youtube .

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Reconstitution historique (2008)

Réal.Ron Davis, Stewart Halpern-Fingerhut

Alors que la culture traditionnelle des concours de beauté est ancrée dans notre mémoire culturelle collective, son cousin, le concours de dragsters, est décidément plus spécialisé, même dans le monde du drag. Reconstitution historique suit la vie de cinq participants à la 34e édition du concours national de dragsters Miss Gay America, l'un des plus anciens et des plus grands concours de dragsters du pays. Chaque fois que vous avez entendu des reines sur Course de dragsters parler d'être une fille de concours, ce documentaire montre ce qu'ils veulent dire: c'est un concours dans un sens aussi traditionnel que Miss America, mais avec des perruques, un visage battu pour les dieux, et plus encore. Il était une fois Course de dragsters La candidate Victoria Porkchop Parker est l'un des personnages vedettes.

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Mauvais mauvais (2014)

Réalisateur Antonio Santini, Dan Sickles

Mauvais mauvais concerne principalement la communauté transgenre de Porto Rico, mais une partie de celle-ci est un groupe d'interprètes de drag connu sous le nom de The Doll House, dont Queen Bee Ho et April Carrión, cette dernière également un La course de dragsters de RuPaul alun. Le film suit leurs épreuves et leurs gloires vivant à Porto Rico, en particulier à la lumière d'un vote capturé dans le film, pour ou contre la loi 238-2014, une loi qui interdirait la discrimination fondée sur l'orientation sexuelle et l'identité de genre. Loué pour sa sensibilité et ses nuances émotionnelles, il a fait ses débuts au Festival du film de Tribeca en 2014. Alors que le titre du film se traduit littéralement par Bad Bad et est un euphémisme pour les menstruations, il est utilisé par les sujets du film lorsqu'ils se sentaient particulièrement beaux, similaires à féroce.

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je suis divin (2014)

Réalisateur Jeffrey Schwarz

La vie de Harris Glenn Milstead - que nous connaissons maintenant comme une drag queen pionnière Divin , muse éternelle de John Waters - est relatée dans ce film, de son éducation dans la banlieue de Baltimore aux lumières éclatantes d'Hollywood et à sa mort prématurée en 1988. Mais Milstead était plus qu'une drag queen, et le film parle également de sa capacités en tant qu'acteur de personnage talentueux. je suis divin a fait sa première mondiale à South by Southwest en 2013 et présente des commentaires de Waters ainsi que de Ricki Lake, Mink Stole, Michael Musto, etc.

KIKI

KIKIIFC Films/avec la permission d'Everett Collection

Kiki (2016)

Réal. Sara Jordanö ; Scénaristes : Sara Jordenö, Twiggy Pucci Garçon

Une sélection du Sundance Film Festival 2016, Kiki suit les participants queer et transgenres de la scène kiki de New York, une ramification de la scène de la salle de bal, y compris les maisons dont ils font partie, la vie qu'ils vivent et l'incroyable talent artistique et la communauté dynamique qu'ils créent face à l'adversité. Alors que le film parle de la salle de bal au lieu de la traînée, la traînée fait souvent partie des catégories appelées aux bals et est intégrée à certaines performances. Souvent avantageusement comparé à Paris brûle , notamment pour la façon dont il a été élaboré en collaboration avec la communauté et la façon dont il envisage la vie avec sujets au lieu de regarder à eux, Kiki un portrait plein d'espoir et magnifiquement tourné d'une communauté.

L

L'évangile d'EurekaCopyright Kino International / Everett Collection

L'évangile d'Eureka (2018)

Dirs. Michael Palmieri, Donal Mosher

Les documentaristes Michael Palmieri et Donal Mosher ne s'attendaient pas à trouver une communauté queer florissante dans la petite ville d'Eureka Springs, Arkansas, un endroit connu notamment pour son récit annuel de la résurrection de Jésus. Mais ils l'ont trouvé, dans et hors d'un bar à dragsters local, Eureka Live, où les habitués réfléchissent à ce que signifie être sudiste, chrétien et queer. La ville et le film bouleversent les récits attendus sur la sexualité et la religion, en particulier à la lumière de l'adoption par le conseil municipal de la petite ville d'une ordonnance de non-discrimination LGBTQ +, défiant la législature de l'État.

Perruque

PerruqueHBO

Perruque (2019)

Réal. Chris Moukarbel

Sorti sur HBO le mois dernier, Perruque célèbre la culture drag à New York avec une nouvelle version de Wigstock, qui s'est relancé l'année dernière avec Lady Bunny et Neil Patrick Harris à la barre. Cette fois, il intègre non seulement l'histoire, mais le présent et l'avenir de la drague, et ses impacts sur la culture queer maintenant. Des aperçus de Charlene Incarnate, incontournable de Brooklyn et dévastatrice, ainsi que de légendes new-yorkaises telles que Kevin Aviance, Linda Simpson, Tabboo!, et bien d'autres apparaissent dans le film, qui a fait sa première mondiale au Festival du film de Tribeca cette année.

Crédit supplémentaire:

Une nuit à Switch n' Play (2019)

Réal. Cody Stickels, Prod. Chelsea Moore

Raconter l'histoire du bien-aimé collectif de performances queer de Brooklyn Switch n 'Play, qui organise chaque mois un spectacle de drag et burlesque expérimental unique dans l'arrière-salle du Branded Saloon de l'arrondissement, Une nuit à Switch n' Play suit une famille soudée d'étrangers qui accueillent un public queer dans leur monde et créent un espace sûr et alléchant où chacun peut être lui-même et présente divers artistes d'horizons et de styles variés. Une nuit à Switch n' Play a fait sa tournée dans différents festivals à travers l'Amérique du Nord, y compris ses débuts le 1er juin à Inside Out, le Festival du film LGBT d'Ottawa; ainsi que des projections au NewFest, le New York Lesbian, Gay, Bisexual, & Transgender Film Festival ; et le festival du film LGBTQ Damn These Heels de l'Utah.

La fabrication d'un roi (Post-production)

Réal.Nicole Miyahara

Oui, nous existons ! Les drag kings envahissent le monde ! drag king Landon Cider dit dans la bande-annonce du documentaire de Nicole Miyahara, La fabrication d'un roi , qui suit le travail des drag kings vivant à Los Angeles. Dans le monde du drag, disent les interprètes, leur forme d'art vient toujours en deuxième position. Donnez-moi une chance de montrer que les rois peuvent être aussi féroces que les reines, dit Cider. Et vous pouvez aider. Malheureusement, les documentaires sur les drag kings sont encore rares, mais vous pouvez soutenir la production de La fabrication d'un roi via l'Association Internationale du Documentaire ici .